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回复 @张兄：我的行程里比你少了一个上高地，所以你去上高地的话，可以再了解下有没有什么其他优惠券。
2017-03-01 10:45
回复 @张兄：你好，你的行程和我去年的基本一样。只是我D1住在松本后，D2没有住在信浓大町，而是D2一早就从松本出发开始游览黑部立山。松本坐火车到信浓大町，之后转大巴到扇泽。大巴站就在信浓大町火车站出口处，那里还可以寄送行李。邮寄费好像是1300日元，可以帮你把行李从信浓大町站当日即达到立山站，从黑部立山下来刚好可以取走行李。交通券的话，我好像只买了阿尔卑斯周游券，其他车票我基本都是直接在车站买的。
2017-03-01 10:44
你好你好
2017-02-28 16:10
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2017-02-13
丰岛：大海在等候那条河流 | 濑户内海
先放一个之前写的直岛链接： http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzAwOTU2ODAzOA==&mid=2650321250&idx=1&sn=f60e4b9a5031e97ba36040963471ec08&chksm=8351bb2bb426323dd9ad0eee1e15824265c51325418b87187096000d938f228ac2261439f57d#rd 如果说，冬季的直岛游客很少，那么冬季的丰岛游客就更少了。因为比去直岛更稀松的船次，不是真爱粉，大概会放弃丰岛。为了在合适的时间抵达丰岛，在民宿老板的建议下，我选择了转船。 当他知道我身为一个中国人，却不会骑自行车，内心是崩溃的。只好宽慰我，“在到处是山路的丰岛，选择骑自行车会累死的，明智的做法是骑电动车，而对于你来说，大概还是选择走路吧。”于是，他帮我选择了离我要去的地方最近的港口。天不亡我，从丰岛唐柜港出发，我要去的地方都在步行范围内。 虽然濑户内海上的小岛吸引人的点很多，但是我是为着丰岛美术馆里的那束光来到这里的。谷歌地图告诉我，从唐柜港出发，步行不到半小时可抵达美术馆。 可是谷歌没有告诉我，这半小时的路途全是山间小路，而且路上连个人都没有。好在，这无人的山间小路宁谧异常，可以清楚地听见大自然的呼吸声，那声里有不绝于耳的鸟鸣，有呼啸而过的阵风，有间或出现的飞机，有路边偶遇的山泉，有脚踩在落叶上发出的窸窣之响，我的耳朵完全被打开了。拿出手机，我录下了这一段路的声音，感觉这是对这段路途最好的记录方式。 直到，直到，终于听见了大海的声音。 心心念念的丰岛美术馆，就卧在这山间海畔，它盈盈有如水滴，脉脉不语。 在买票的时候，工作人员提醒我，要沿着美术馆标识的“顺路”参观。其实不按标识走，也完全没有问题，因为本身就是个环形路径。但是，沿顺路就可以先经过大海，在看过360度无死角的大海后，像荡涤过心灵般来到入口。在进入它之前，被温柔提醒要关机，不能说话，不要摄影，换上拖鞋，充满了一种仪式感。 入口很寻常，小小的、矮矮的，这让我想起《桃花源记》，“林尽水源，便得一山，山有小口，仿佛若有光。便舍船，从口入。初极狭，才通人。复行数十步，豁然开朗。”大概这世界上最美妙的东西，都在这些寻常中藏得颇深。 虽然我曾在微博上见过美术馆的样子，但是当我亲身站在它的内部的时候，那种感受犹如进入了异次元的时空。在这片时空里，只有水、树、风、光和我，偶尔小鸟、小虫会来做客。 整个美术馆只有一件艺术品——水滴。 地面上遍布微细不可见的小孔，山泉水自孔中汨汨流出，碰撞、交融、错过、消散。一阵风掠过，水滴的轨迹就被改变了。一道光抚过，水滴便晶莹如获生命。 我小心翼翼地行走在水滴间，不忍改变它们的命运。偶尔失神不小心踩到它们的轨迹，工作人员会轻声来到身畔，要我注意脚底的温柔。 在这个宽阔的空间里，任何细微的声响，都能被放大数倍。连水滴回流的潺潺之声都能被耳朵清晰捕捉，还当是场幻觉。 树随风动，欲静不止，沙沙作响。我走过去，走到树底下，站到那束召唤我来到这里的光里，第一次感觉到，和大自然彼此消融。 就这样呆立了许久许久，很多人说在这个冥想空间里被感动到失语、落泪。等我见证一滴水从生成到消融在一大摊水里的整个过程，竟也止不住地泪如雨下。想起一句歌词，“大海在等候那条河流”，不可留，不能追。李健的这首歌，写于他的至亲去世后。 “从自然中来，归自然中去”，这是内藤礼用这方山泉之水表达的一套完整的生死科学。这个世界上表达人生机缘的方式有太多，但它却是如此精妙而诗意。 离开的时候，我特意去问工作人员，如果在雨天这里会是怎样的景象。他说，因为巧妙的设计，即使是雨天也只有在光照处是湿的。而且雨天可以在里面清晰地听见雨滴落在地上的声音，我要是6月来，见识到的机会很大。 而我也绝对不是第一个向他表达羡慕之情的人，“你太幸福了！可以在这里工作。”来自韩国的他讪笑着对我说，“对于年轻人来说，在这座小岛上生活，可完全不是同一回事。” 也是，这里是精神故乡，是浮华世界的一处避风港，是仓皇人生的一抹留白。它适合存在在sometime，在记忆里将人滋养。就像一个幸福的童年，永远是一个大人生命中的乌托邦。 谢谢这一切。 说些画外之音。丰岛在过去，曾经是一个被工业垃圾填满的垃圾场，之所以能变成如今的精神桃源，完全是一次由艺术而幻化重生的涅槃。才知这一切，得来不易。 就像丰岛美术馆的建造一样，是个融合建筑师的异想天开与结构师的精妙计算的创举。这里放一段建筑师西泽立卫的采访，有兴趣的朋友，可以看看，值得一看。《丰岛美术馆 | 西泽立卫：从概念生成到设计的完成我是怎么做的》http://www.archcollege.com/archcollege/2016/6/26333.html PS.因为馆内不能摄影，部分图片翻拍自官方画册。 扫一扫关注，看下一篇。
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2017-02-11
直岛：上帝说，要有光 | 濑户内海
第四次来日本，第一次看见濑户内海。 才发觉各种美图软件里的日式风，完全是按照濑户内海的颜色来的。 不似爱琴海蓝到像用掉了一整管的蓝色颜料，不似仙本那蓝得像藏着一大片绿宝石，濑户内海，她蓝得如此的恬淡、内敛，一如日本女人给人的第一印象。 濑户内海沿岸藏着不少日本的工业区，因为它有着天然良港的优势，方便物资的运输。然而，自2010年开始，濑户内海却因它三年一度的国际艺术祭，以文艺范儿重新展现于世人面前。 等我计划着要去濑户内海的时候，2016年的第三届国际艺术祭已接近尾声。也罢，不在艺术祭造访，可以躲开那络绎不绝的人流，不一定是坏事。 事实证明，选择冬天造访这里，是明智的。 探访濑户内海的各个小岛，住在高松市是多数人的选择。 冬季因为是淡季，去各个小岛的船期不定，好在我入住的民宿有个很nice的老板，每晚睡前，我们会聊会儿天，顺便他会帮我安排第二天的船期，让我得以顺利地完成此次在直岛、丰岛的跳岛之旅。 在此次旅行前，我看了几篇公众号写的文章，但等我真正亲至这些艺术之岛的时候，所受到的感动与震撼，远非别人给的经验可比。在写这篇文章前，我很担心，怕自己会给看的人剧透太多，而让人失去亲见时的惊喜感。但一想到，无论我写得如何具象、细致，文字所能传递的感受，与你亲自站在那片空间所感受到的，还是截然不同。就好比，美食博主对你说，一个食物多么好吃，始终都无法和你自己的舌头触碰到它的那一瞬相比。所以，我也就放心地写了。 先从直岛写起吧。很多人知道直岛是因为草间弥生那著名的南瓜，俨然成为直岛的地标。 但直岛更著名的是在岛上的三座美术馆，全部由日本建筑大师安藤忠雄设计。难怪，直岛又被称为“安藤岛”。遗憾的是，此行Benesse House因为要做维护而闭馆，我便将大部分时间放在了其余两间美术馆——李禹焕美术馆和地中美术馆。 安藤忠雄的建筑风格构成有三个要素，分别是建筑材料、几何形状、与自然的结合。这三大要素在直岛的美术馆里得到了完美的呈现。在建筑材料的选择上，全部由最简单利落的混凝土担当。呈几何形状排列的混凝土墙，非但没有给人以冰冷肃瑟之感，在某个角度里突然偶现的绿植，突然流转的阳光，给人以无限的探究欲。 为了最大限度地保留岛屿的原始地貌，濑户内海各岛上的美术馆都建得非常隐蔽，隐蔽到你几乎找不到入口。地中美术馆，就如同它的名字一样，真的就建在地中，而非地上。整座美术馆，如果在空中俯瞰，形如散落的七巧板。待进入内部，整个参观过程就像解开这藏在地中的密语。 地中美术馆整个馆只展出三位艺术家的作品，法国画家莫奈、美国艺术家 James Turrell和Walter De Maria。 在我看来，地中美术馆最美的作品，是它本身，极简，但却至美。美术馆的投资人福武总一郎说，人类的责任是为后世留下有价值的事物，所以要造出一两百年后仍有价值的东西。 什么是对一两百年后的人类仍然有价值的东西？我想，它应该非常简单，简单到不需要任何繁杂的装饰，而只需要与自然有深切的共鸣。因为，唯大自然是亘古不变，而简约是永不过时的审美。 在进入莫奈展馆前，被告知要换上拖鞋，对于之后发生的一切，我并没什么准备。只当要进入一个寻常展示厅。正是这种毫无准备，让我在第一眼看到《睡莲》时，完全被惊艳。这并不是我此生第一次看莫奈，也不是第一次看《睡莲》，然而却是迄今为止，看过最美的。我感觉如果莫奈在天有灵，应该会很感激这个展厅的设计者，因为只有这样的场馆才完全配上了他的作品。纯白的偌大空间里，没有任何多余的装饰，衬上他色彩如此丰富的画作，这种结合似知音相遇，佳偶相亲。让《睡莲》的美，展现到极致。 James Turrell同样非常善用光与影，在他的《open sky》作品中，混凝土空间里开辟的一方小小的天井，让光投射到观者身上。沐浴在光中的我，就这么坐着仰望那方天空，静静看云朵的变幻。现代人很匆忙，看天看云，被视为矫情之事。然而，在这方小小天地里，艺术家为你裁剪出的这方天空，让你在感受云朵瞬息万变的同时，体验时光的凝滞。 在直岛，造物主的光，忽然在建筑师与艺术家的手上被尽情把玩，这是它最有趣的部分。艺术不只停留在展览室中，还超越界限，让人们和室外的自然一起跳了只舞。 除了美术馆，在直岛本村地区，几个艺术家一起在村里的一些老房子里玩起了“家计划”艺术项目。因为时间所限，我挑了两个去看了一看，分别是杉本博司设计的护王神社和安藤忠雄设计的南寺。 如果说，三大美术馆在玩“光”的游戏，那么这两个项目在玩的是它的反面，即黑暗。如若没有通过黑暗的道路，人们不会抵达光明。 当我拿着手电筒只身进入只能通行一人的狭长甬道，不能说不害怕，毕竟我走在一个神社的地底下，尽头是意念上的地府。那一刻，还是很怕我的脚一迈入，便真的就穿越到了另一个世界。好在，好奇心给人以勇气，我还是没有被恐惧打败。 路上偶遇的台湾一家四口，问我护王神社值得一去吗？我说，你不能一家人去，你得一个个人排队进去。这份恐惧感与窒息感，被一堆人消解掉，我想这应该不是艺术家的本意。 南寺就更会玩了，连手电筒都没给你。完完全全依靠手扶着墙，摸索通道，眼前一片漆黑。在这片黑暗里要呆足10分钟，当然也有人因为禁受不住这无止尽的黑暗而仓皇逃走。安藤说，他并不为这些人感到可惜，因为没有好奇心的人，他的人生差不多也就可以到此为止了。南寺是安藤忠雄用专业的科学原理，玩的艺术游戏，专治幽闭恐惧症。 “家计划”一共包含7个艺术项目，有时间的人，我建议买通票去全部体验一番。因为我随意选择的这两个，都给了我“居然还能这么玩”的新奇感，没有失望。 坐在回高松的渡轮上，感觉在直岛的这一日我像是吃了一席艺术的饕餮盛宴，意犹未尽。忍不住地和朋友感叹，这个世界简直太有趣。 唯一让我感到遗憾的是，我没有在上大学前来到这里。要不然，兴许一个关于建筑师的梦想就会被点燃。一切都会有不一样的路径吧。 然而路径的走向真的是值得可惜的吗？我在第二天的丰岛之行里似乎找到了答案。 PS.因为美术馆内禁止摄影，部分图片来自官网。 扫一扫关注，看下一篇。
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2016-11-05
在金泽约会不一定要去动物园，还可以去美术馆。——金泽、立山黑部行
2016-05-11 原文载于微信公众号 GonewithAirbnb 决定第三次去日本了。看过冬天飘雪的北海道，踏过落满樱花的京都道，日本还可以往何处去？
偶然，在微博上看见了一幅立山黑部雪之大谷的照片，决定想把这列为自己的“有生之年”系列。于是决定，第三次去日本，要去这里。 翻开日本的版图，被称为日本阿尔卑斯山的立山，位于日本的中部。环顾其周围的城市，金泽跳进眼底。想起去年看过一部大热的日剧《昼颜》，取景地就是金泽。让我记忆最深刻的场景是，上户彩在夕阳的逆光里，骑着单车，兀自成画。所以，金泽在我的印象里是自带夕阳光影滤镜效果的城市。所以，要去啊。 有生之年要去的雪之大谷，却没有给我很好的“脸色”。下着大雨，刮着台风级别的风，让我无法得见我想象中它应有的样子。所以，旅行也是件很讲究缘分的事。大概，和立山的缘分有点浅。如果你去看旅行攻略，对于立山黑部有一点是被提到很多的。就是一天的立山黑部之旅，你会体验到7种交通工具，包括缆车、无轨电车、巴士等。但是经过这一番交通工具的转变，说实话，这段旅程是有点折腾的。但是后来在回程的车上，我在想，日本人对于自己有限的自然资源是很珍视的。上天本就给予这个弹丸岛国的东西有限，于是在这一切有限里，他们深挖、精挖了许多。就拿雪之大谷来说，每年11月开始封山，经过半年的积雪，来年4月开山，开出一条雪堆里的路来，形成所谓的“雪墙”之景。这景色在世界上不多见，所以才有如我者会想去看一看。然而，这个世界从不缺雪。但是却缺少像日本人一样在这堆雪里辟路成景的创意，或者说韧劲。7种交通工具也是，每一种都是于无路处开路，让世人得见这在他们眼里的绝世胜景。尽管，可能这个景色本身，并非如此惊艳。但是，日本人觉得这是上天的馈赠啊，于是就穷尽智慧要带你去看一看，才算谢过了上苍的恩赐。 和雪墙比起来，我和金泽的缘分显然要深一些。晨起推窗看见了连日来首见的蓝天白云，金泽的打开方式就变得更轻松一点。金泽很小，小到很多地方步行即到，景点也是，都在一块儿。 21世纪美术馆，是金泽城内一家现代美术馆，也算必至的一个景点。整个美术馆的外观形似透明飘浮的巨型UFO，馆内采用360度透明开放的玻璃幕墙，真正是你在里面看画，外面的人将你也看成了一幅画，犹如一场流动的盛筵，相见两欢。 特别羡慕有着好的美术馆、博物馆的城市，我从来都看不大懂它们的尽述，然而却很爱往这些地方钻，去接受所谓的熏陶。熏着熏着，你也就沾染了一些气息，这个道理我是信的，毕竟我也是吃过火锅的人。 花了500日元去看了美术馆的一场特展，叫西京人。这个地球上有东京、北京和南京，唯独还少一个地方叫西京。于是，来自日本、韩国、中国的三个东方艺术家策划了这个项目，拟构了一个在艺术家心里，但在地缘上并不存在的乌托邦国度。它不在任何地方，它却可以在任何地方。说这么多，只想说这是个有趣的展览，就是我看不怎么懂。 在休息的档儿，发现了一个有意思的现象。我坐在一睹白墙的凳子前，目睹了10分钟内10拨日本人在白墙前拍照留念，让我错以为日本人特别喜欢在各处留下“证件照”纪念。也是不大懂，当下按捺住了上去问他们“你们干嘛那么爱跟这堵白墙合照？”的职业病。却不甘示弱，自拍了张和这堵白墙的合影。 唔。我没有时间去看《昼颜》里他们私会的动物园，能看到这么棒的美术馆，也算对金泽无遗憾。
夕阳西下，犀川静淌。在夕阳的柔光里，金泽展现出它在我印象中的样子，却比之更美。每个经过犀川的人都驻足摄下了夕阳余晖的样子。而彼时的我，手机没有电了。钻进犀川边的自助洗衣房坐在里面充会儿电，来寻找我和世界的联结。在河边，两个练习滑板的小男孩滑了下来，摔了一跤，爬了起来，如此往复。每个经过看见他们的人，无论男男女女都流露出了发自心底的微笑。这一幕，特别动人。这是人之初最本真的善意，这才是我们与这个世界本应有的联结。 更多图片点击原文 http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzAwOTU2ODAzOA==&tempkey=exTmc1eBB8UyA08gDglCXPKvwUYEKxzDuP1mYtTBqYdgmtDrMXFyJo9mhtUA%2BNwW%2FNVfNVtU9y8bwfVrtcIrJ1NDmwZGmBc1sgwpCxfWzcmiEyoEW6BV58fqzIbUcJsq8m%2Bg45mafksO%2FKLK0cdMdA%3D%3D&#rd 微信扫一扫 关注该公众号
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